© Film stills, Shelter, Kristina Norman
SHELTER - AN ORCHIDELIRIUM TRIOLOGY FILM
FROM ORCHIDELIRIUM - AN APPETITE FOR ABUNDANCE
Kristina Norman
(2022)
FROM ORCHIDELIRIUM - AN APPETITE FOR ABUNDANCE
Kristina Norman
(2022)
Combining choreographic performance with documentary footage, Shelter offers a commentary on colonial legacies. The film is set in a post-Soviet zoo environment and the performer embodies a female zoo worker accidentally locked in a cage and transformed into a wild animal. Paying intense attention to the passing of time, the film follows the stages of her metamorphosis. In this process, the erotic tension becomes a tool of resistance to the visitors’ gaze, challenging the hierarchy of perspectives.
The post-Soviet setting of the zoo connects the discomfort of the visitors to the more general reluctance of the Eastern Europeans to admit their post-colonial heritage. As such, the zoo comments not only the continuity of colonial displays, but also the changes. In the colonial age, zoos displaying exotic animals became a place for performing and presenting colonial empires to the Europeans. Today, zoos have become the last shelters for many of those animals that are now on the verge of extinction, as their original habitats in the former European colonies have been destroyed due to environmental change, but even more so due to the extractivism and exploitation of the global south of the neo-colonial age.
Shelter is an episode of Kristina Norman’s Orchidelirium film trilogy.
Commissioned for the Estonian Pavilion at the 59th International Art Exhibition – La Biennale di Venezia.
Kristina Norman’s Orchidelirium film trilogy offers multiple ways to reflect on the legacies of colonialism. Investigating forgotten connections between Eastern Europe and the global south, it relates to the post-Socialist countries’ often uncomfortable rediscovery of their colonial history. The trilogy departs from research on an Estonian couple, Emilie and Andres Saal who end up as members of the colonial administration and elite in the Dutch colony in Indonesia in the late nineteenth century. Working with the Saals’ life stories and archives, Norman is intrigued by the conversion of the colonized into the colonizer and the hybrid identities resulting from this, full of controversies and tensions. Thus from a more global perspective her films also speak about the anxious relations between the colonial elites and the colonial subjects, and the ever-present afterlife of those liaisons. Including acts by three performance artists, the films explore the longing for privilege and abundance, as well as the environmental effect of these desires on the invisible consumption of human labour and non-human animals, plants, soil and water in the age of the Anthropocene. Being first and foremost interested in the contemporaneity of colonial past, the films explore the workings of neo-colonialism in the age of accelerating crisis, but also hint towards the possibility of resistance.
Combinando uma performance coreográfica com imagens documentais, Shelter oferece um comentário sobre os legados coloniais. O filme passa-se num jardim zoológico pós-soviético e a performer encarna uma funcionária do jardim zoológico acidentalmente fechada numa jaula e transformada num animal selvagem. Prestando uma atenção intensa à passagem do tempo, o filme segue as fases da sua metamorfose. Neste processo, a tensão erótica torna-se um instrumento de resistência ao olhar dos visitantes, desafiando a hierarquia das perspectivas.
O cenário pós-soviético do jardim zoológico liga o desconforto dos visitantes à relutância mais geral dos europeus de Leste em admitir a sua herança pós-colonial. Como tal, o jardim zoológico comenta não só a continuidade das exibições coloniais, mas também as mudanças. Na era colonial, os jardins zoológicos que exibiam animais exóticos tornaram-se um local de representação e apresentação dos impérios coloniais aos europeus. Hoje, os jardins zoológicos tornaram-se os últimos abrigos para muitos desses animais que estão agora à beira da extinção, uma vez que os seus habitats originais nas antigas colónias europeias foram destruídos devido às alterações ambientais, mas ainda mais devido ao extractivismo e à exploração do Sul global da era neocolonial.
Shelter é um episódio da trilogia de filmes Orchidelirium de Kristina Norman.
Encomendado para o Pavilhão da Estónia na 59ª Exposição Internacional de Arte - La Biennale di Venezia.
A trilogia de filmes Orchidelirium de Kristina Norman oferece múltiplas formas de refletir sobre os legados do colonialismo. Investigando ligações esquecidas entre a Europa de Leste e o Sul global, relaciona-se com a redescoberta, muitas vezes desconfortável, da história colonial dos países pós-socialistas. A trilogia parte da investigação sobre um casal estónio, Emilie e Andres Saal, que acaba por se tornar membro da administração colonial e da elite na colónia holandesa da Indonésia no final do século XIX. Trabalhando com as histórias de vida e os arquivos dos Saal, Norman interessa-se pela conversão do colonizado em colonizador e com as identidades híbridas daí resultantes, cheias de controvérsias e tensões. Assim, numa perspetiva mais global, os seus filmes falam também das relações angustiantes entre as elites coloniais e os súbditos coloniais, bem como da vida residual sempre presente dessas ligações. Incluindo actos de três artistas da performance, os filmes exploram o desejo de privilégio e abundância, bem como o efeito ambiental destes desejos no consumo invisível de trabalho humano e de animais não humanos, plantas, solo e água na era do Antropoceno. Interessados antes de mais na contemporaneidade do passado colonial, os filmes exploram o funcionamento do neocolonialismo numa época de crise acelerada, mas também apontam para a possibilidade de resistência.
Author and director | Autoria e direcção Kristina Norman
Choreographer and lead cast | Coreografia e performance Teresa Silva
Cinematographer | Camera Erik Norkroos
Composer | Compositor Märt-Matis Lill
Advisors | Aconselhamento Linda Kaljundi, Ulrike Plath
Curator | Curadora Corina Apostol
Producer | Produtor Erik Norkroos
Assistant director | Assistência à direcção Meelis Muhu
Editing | Montagem Erik Norkroos
Colour grading | Correcção de cor Max Golomidov
Graphic design | Desenho gráfico Laura Pappa
Studio recording and mix | Estúdio de gravação e mistura Tammo Sumera
Musician | Músico Vambola Krigul (percussion/percussão)
Supporting cast | Elenco secundário Bita Razavi
Production assistance | Assistente de produção Sten Ojavee, Sirli Oot
Technical assistance | Assistente técnico Aleksei Zaitsev
Produced by | Produzido por Rühm Pluss Null
in collaboration with | Em colaboração com CCA Estonia
The post-Soviet setting of the zoo connects the discomfort of the visitors to the more general reluctance of the Eastern Europeans to admit their post-colonial heritage. As such, the zoo comments not only the continuity of colonial displays, but also the changes. In the colonial age, zoos displaying exotic animals became a place for performing and presenting colonial empires to the Europeans. Today, zoos have become the last shelters for many of those animals that are now on the verge of extinction, as their original habitats in the former European colonies have been destroyed due to environmental change, but even more so due to the extractivism and exploitation of the global south of the neo-colonial age.
Shelter is an episode of Kristina Norman’s Orchidelirium film trilogy.
Commissioned for the Estonian Pavilion at the 59th International Art Exhibition – La Biennale di Venezia.
Kristina Norman’s Orchidelirium film trilogy offers multiple ways to reflect on the legacies of colonialism. Investigating forgotten connections between Eastern Europe and the global south, it relates to the post-Socialist countries’ often uncomfortable rediscovery of their colonial history. The trilogy departs from research on an Estonian couple, Emilie and Andres Saal who end up as members of the colonial administration and elite in the Dutch colony in Indonesia in the late nineteenth century. Working with the Saals’ life stories and archives, Norman is intrigued by the conversion of the colonized into the colonizer and the hybrid identities resulting from this, full of controversies and tensions. Thus from a more global perspective her films also speak about the anxious relations between the colonial elites and the colonial subjects, and the ever-present afterlife of those liaisons. Including acts by three performance artists, the films explore the longing for privilege and abundance, as well as the environmental effect of these desires on the invisible consumption of human labour and non-human animals, plants, soil and water in the age of the Anthropocene. Being first and foremost interested in the contemporaneity of colonial past, the films explore the workings of neo-colonialism in the age of accelerating crisis, but also hint towards the possibility of resistance.
Combinando uma performance coreográfica com imagens documentais, Shelter oferece um comentário sobre os legados coloniais. O filme passa-se num jardim zoológico pós-soviético e a performer encarna uma funcionária do jardim zoológico acidentalmente fechada numa jaula e transformada num animal selvagem. Prestando uma atenção intensa à passagem do tempo, o filme segue as fases da sua metamorfose. Neste processo, a tensão erótica torna-se um instrumento de resistência ao olhar dos visitantes, desafiando a hierarquia das perspectivas.
O cenário pós-soviético do jardim zoológico liga o desconforto dos visitantes à relutância mais geral dos europeus de Leste em admitir a sua herança pós-colonial. Como tal, o jardim zoológico comenta não só a continuidade das exibições coloniais, mas também as mudanças. Na era colonial, os jardins zoológicos que exibiam animais exóticos tornaram-se um local de representação e apresentação dos impérios coloniais aos europeus. Hoje, os jardins zoológicos tornaram-se os últimos abrigos para muitos desses animais que estão agora à beira da extinção, uma vez que os seus habitats originais nas antigas colónias europeias foram destruídos devido às alterações ambientais, mas ainda mais devido ao extractivismo e à exploração do Sul global da era neocolonial.
Shelter é um episódio da trilogia de filmes Orchidelirium de Kristina Norman.
Encomendado para o Pavilhão da Estónia na 59ª Exposição Internacional de Arte - La Biennale di Venezia.
A trilogia de filmes Orchidelirium de Kristina Norman oferece múltiplas formas de refletir sobre os legados do colonialismo. Investigando ligações esquecidas entre a Europa de Leste e o Sul global, relaciona-se com a redescoberta, muitas vezes desconfortável, da história colonial dos países pós-socialistas. A trilogia parte da investigação sobre um casal estónio, Emilie e Andres Saal, que acaba por se tornar membro da administração colonial e da elite na colónia holandesa da Indonésia no final do século XIX. Trabalhando com as histórias de vida e os arquivos dos Saal, Norman interessa-se pela conversão do colonizado em colonizador e com as identidades híbridas daí resultantes, cheias de controvérsias e tensões. Assim, numa perspetiva mais global, os seus filmes falam também das relações angustiantes entre as elites coloniais e os súbditos coloniais, bem como da vida residual sempre presente dessas ligações. Incluindo actos de três artistas da performance, os filmes exploram o desejo de privilégio e abundância, bem como o efeito ambiental destes desejos no consumo invisível de trabalho humano e de animais não humanos, plantas, solo e água na era do Antropoceno. Interessados antes de mais na contemporaneidade do passado colonial, os filmes exploram o funcionamento do neocolonialismo numa época de crise acelerada, mas também apontam para a possibilidade de resistência.
Author and director | Autoria e direcção Kristina Norman
Choreographer and lead cast | Coreografia e performance Teresa Silva
Cinematographer | Camera Erik Norkroos
Composer | Compositor Märt-Matis Lill
Advisors | Aconselhamento Linda Kaljundi, Ulrike Plath
Curator | Curadora Corina Apostol
Producer | Produtor Erik Norkroos
Assistant director | Assistência à direcção Meelis Muhu
Editing | Montagem Erik Norkroos
Colour grading | Correcção de cor Max Golomidov
Graphic design | Desenho gráfico Laura Pappa
Studio recording and mix | Estúdio de gravação e mistura Tammo Sumera
Musician | Músico Vambola Krigul (percussion/percussão)
Supporting cast | Elenco secundário Bita Razavi
Production assistance | Assistente de produção Sten Ojavee, Sirli Oot
Technical assistance | Assistente técnico Aleksei Zaitsev
Produced by | Produzido por Rühm Pluss Null
in collaboration with | Em colaboração com CCA Estonia
